Les Ogres de Barback, c'est une histoire de famille. On pourrait affirmer que le groupe existe depuis la naissance des quatre freres et s?urs Burguiere, qui le composent. Sam, Fred puis Alice et Mathilde, jumelles, nes a Cergy Pontoise de parents melomanes et musiciens issus de l'immigration armenienne se revelent dotes d'un don certain pour la musique et n'envisageront jamais de vivre autrement que par elle. Berces par les chansons de Brel, Brassens, Ferre et Pierre Perret, Sam s'entiche du violon et Fred de l'accordeon. Tous deux jouent dans la rue, ou ils se perfectionnent en faisant la manche et les quatre cent coups. Les deux jumelles plus conformistes, optent, elles, pour l'enseignement du conservatoire. Ce sera le violoncelle pour Alice, le piano et la flute traversiere pour Mathilde.

Influences

Les annees 80-90, pendant lesquelles ils ont appris la musique, ont vues se produire des artistes dont la filiation parait evidente avec le recul. On pense a Renaud, pour la plume aceree, aux VRP, a la Tordue ou encore aux Tetes Raides pour la gouaille et la pluridisciplinarite artistique, ou encore a la Mano Negra, aux Beruriers Noirs et a Noir Desir pour le message citoyen. Enfin, pour definir la musique des Ogres, il faut faire se rencontrer cet heritage francophone avec la culture des Balkans, ses fanfares entrainantes et cette musique sans frontiere.

Musique artisanale

En 1992, petris de l'energie rock d'idoles comme ??La Mano?? et forts d'une experience de la vie acquise a l'ecole buissonniere, les deux freres forment un premier groupe?: Les Minoritaires. A la suite de cette experience, l'envie de brouiller les pistes, de ne pas s'enfermer dans un genre, donne l'idee aux garcons d'appeler les filles et leur repertoire classique a la rescousse. En 1994, les studieuses jumelles et leurs freres aines creent les Ogres de Barback. Le nom evoque l'orgue de barbarie, instrument de musique de rue, synonyme de l'idee qu'ils se font de la musique?: artisanale et proche des gens. L'Ogre fait aussi penser a l'univers du conte, un ??instrument?? servant a divertir et a instruire. Un choix artistique assume des 1997, date de parution de leur premier album Rue du Temps, pour l'iconographie duquel ils font appel a Aurelia Grandin, puis a Eric Fleury, dessinateurs et marionnettistes aux univers enfantins vifs et naifs. Leur album est distribue par Pias, mais ils tiennent a le produire eux-memes avec les recettes d'annees de labeur pendant lesquels ils ont joue plus de cents concerts par an. Le succes est au rendez-vous?: Fred, Sam, Alice et Mathilde, qui ont commence dans la rue et dans le metro, remplissent les cafes-concerts et les petites salles.

Temps de rue

Rue du Temps, hymne au voyage, laisse presager la suite de leur carriere. Sur la route, les virtuoses enrichissent leur repertoire et leur son. Ils s'echangent leurs instruments, puis, un jour a Prague, decident d'en achetez a bas prix. Trombone, tuba et autres cuivres, s'ajoutent a un eventail musical deja riche, au point que chaque membre maitrise au moins cinq instruments. Quant aux textes, ecrit et chantes par Fred, ils parlent d'histoires du quotidien, de bonheurs et de desillusions, en dressant le portrait de ??petites gens?? (comme ils aiment le dire) dans des scenes de vie ou les rupins cotoient les touristes, les vieillards, les jeunes et les saltimbanques.

Herauts de l'hymne au voyage

Les Ogres assurent a cette epoque les premieres parties des Tetes Raides et de la Tordue. En 1999, sort Irfan - Le Heros, leur deuxieme album. Alors que leur premier album atteint les 12.000 exemplaires vendus et le second 14.000, en 2000, le groupe sort un double album Fausse Notes - Repris de Justesse, toujours en auto production, dans lequel ils rendent hommage a ceux qui les ont influences en reprenant leur repertoire ( le ??Salut a toi?? des Beruriers noirs, va meme devenir un ??classique?? des Ogres, tout comme ??La Chanson du Canal?? de Pierre Perret, qui figurera sur d'autres enregistrements live).

Bonnes routes

A partir d'avril 2001, ils assurent la conception et la distribution de leurs disques via leur propre label qu'ils nomment Irfan - Le label, une structure dont la tache revient a distribuer chez les disquaires francais, suisses belges et canadiens leurs propres albums mais aussi ceux de groupes a qui ils souhaitent donner un coup de pouce (parmi eux?: Les Fils de Teuhpu, Rageous Gratoons, Semtazone, La Petite Compagnie, La Fanfare du Belgistan, Electric Bazar Cie, La Republique du Sauvage, Les Chevals...). Pourquoi cet attachement a Irfan?? Il s'agit d'un personnage du film Le temps des Gitans d'Emir Kusturica. Indeniablement, le chemin du succes des Ogres s'inscrit hors des sentiers battus de l'hexagone, en particulier sur les routes d'Europe de l'est. Apres la sortie de Fausse Notes, ils decident d'y partir en tournee avec un chapiteau le ??Latcho drom?? (??bonne route?? dans la langue du peuple Rom). Ils sont rejoins par le groupe Les Hurlements d'Leo, avec qui ils partagent une profonde amitie et la meme envie d'apporter la musique et l'art dans des regions qui ne possedent pas d'infrastructures permettant d'y faire venir des artistes. Le principe de la tournee est aussi de promouvoir les musiciens locaux en les faisant jouer sous le Latcho drom. Trois productions discographiques live naitront de cette experience?: Croc'Noce (2001), puis un CD et un DVD temoignant de l'union de ces deux formations en un seul groupe?Un air, deux familles.

Conte pour enfant et marionnettes

En 2003, les Ogres publient La Pittoresque Histoire de Pitt Ocha, un conte musical pour petits et grands evoquant la magie de la vie sous chapiteau pour lequel bien sur, les Ogres s'inspirent de leur vie de musiciens nomades. Un livre illustre accompagne cet album collectif, dans lequel apparaissent Pierre Perret, Tryo, la Tordue, K2R Riddim, Debout sur le Zinc, la Rue Ketanou, Nery (ex-VRP), qui ont accepte de donner vie a cette fiction. Une partie des ventes de l'album est reversee a Handicap International. En 2004 et 2005 sortent deux disques, suite a leur rencontre et une tournee marathon de plus de deux ans, commencee en 2003, avec la fanfare?tzigane du Belgistan. Ce sont dix musiciens qui celebrent sur scene les dix ans d'une carriere dejantee, comme l'esprit de ces Ogres infatigables.

Assis, debout

En 2006, avec Avril et Vous, le quartet revient a une formule plus basique. Il se produit dans un style sobre et acoustique, dans de petites salles et demande au public de s'asseoir pour assister a la venue sur scene des marionnettes d'Eric Fleury, illustrant leurs univers de chansonniers. Le spectacle porte d'ailleurs le nom explicite de Assis, debout. En 2007, leur dixieme album, qui s'intitule Du Simple au Neant, elargit encore leur palette musicale (orgue et ch?urs d'eglise font leur apparition). Assistes de Nick Sanasano (qui a oeuvre pour Zebda et Noir Desir) a la realisation, les chansons sont ponctuees d'archives sonores (textes de Daniel Mermet de France Inter et Hubert Reeves). La fratrie peint une atmosphere assombrie, parfois (o)rageuse?: les Ogres mettent cette fois en avant leur deception en regard de ce que devient le monde. Les titres ??Pour tant qu'il y aura des homme??, ??Destin artificiel?? sont representatifs de ce virage.

Independance durement gagnee

Militants, ils ont fait partie du collectif d'artistes ?Aux urnes, etc.?? en vue de sensibiliser la population aux enjeux politiques. En 2007, ils ont d'ailleurs cree une polemique a la suite d'un concert donne le 5 mai, veille d'election presidentielle. Lorsque le maire UMP de la ville d'Oyonnax leur a reproche de ne pas avoir propose un spectacle politiquement neutre, ils ont repondu qu'en tant qu'artistes, ils n'etaient nullement tenus de respecter cette neutralite. Episode qui leur a en outre permis de reaffirmer les valeurs politiques et humanistes du groupe.

Finances saines

En plus de rapporter le temoignage d'experiences et de concerts aux quatre coins du continent, la raison pour laquelle Sam, Fred, Alice et Mathilde maintiennent cette production annuelle de disques est qu'ils fonctionnent en totale autarcie et que la vente de chaque album finance la realisation du prochain (d'ou la necessite de maintenir une production, donc une attractivite constante). Environ quinze personnes les suivent continuellement sur la route et vivent des recettes de leurs concerts. Avec une dizaine d'albums en un peu plus de dix ans d'existence, il semblerait que la formule soit comprise et appreciee par un public de plus en plus large.

Copyright 2010 Music Story Anne Yven